提示词应该描述一个镜头
有用的表演提示词，应当告诉你摄像机能够拍到什么。“传奇、惊艳、爆款”只是愿望；“一位表演者在暖色灯光下靠近麦克风”才是具体场景。围绕一个主体和一个主要动作组织指令，再补上镜头选择与少量视觉细节。这样也更容易判断生成结果有没有遵循方向。
下面的例子是原创创作起点，并非经过测试的效果保证，也不代表某个模型的能力清单。时长和画面比例应以生成器实际显示的选项为准。如果所用流程支持参考图，提示词不要与图片构图冲突。Runway 的官方提示词材料也把运动、摄影方式及随时间发生的变化，视为图生视频指导的重点。
三种贴近人物的表演构想
深夜录音棚：“一位穿深色针织衫的虚构成年说唱歌手，在小录音棚里的复古麦克风旁表演。暖色台灯照亮半边脸，头部放松运动，只做一个有分寸的手势。稳定中景，表达亲近而内省。”环境不会抢走人物的注意力，适合带有个人感受的一句歌词。
打烊后的唱片店：“一位原创表演者站在安静唱片店的货架之间。柔和琥珀色灯光、蓝色阴影，身体轻轻向镜头倾斜，手势克制而有节奏，镜头缓慢向前移动，营造温暖的经典嘻哈氛围。”不要要求模型生成能看清文字的专辑封面，重要招牌应留到后期替换。
雨夜窗边：“一位穿纯灰连帽衫的虚构说唱歌手站在室内，身旁的窗玻璃上挂着雨痕。窗外城市灯光模糊，表达平静，肩膀轻微运动，镜头保持胸口高度，带有深夜沉思的情绪。”让雨留在背景里，不要同时要求雨滴在人物脸上流动。
三种更鲜明的视觉构想
日出天台：“一位原创成年表演者站在安全的天台布景上，远处是城市天际线。淡金色晨光，钴蓝夹克，自信的短句说唱，一次摊开手掌的动作，镜头缓慢横向移动，氛围开阔而明快。”简单的城市轮廓就能带来空间感，不必加入人群或复杂舞步。
平面舞台：“一位穿米白飞行夹克的插画风成年说唱歌手，在纯珊瑚色背景前表演。造型大胆，轻微律动，轮廓清楚，正面固定构图，节奏感活泼。”保持风格一致，不要把写实、定格动画、动漫和油画全部塞进同一次请求。
霓虹地下通道：“一位虚构表演者站在风格化的人行地下通道里，地面有紫色倒影，身后有柔和的绿色轮廓光。手势收敛，神情专注，中远景，固定镜头，声音具有清晰的打击节奏。”避免同时要求车流、快速奔跑和环绕镜头。
通过控制变量来修改
选一个例子，第一次比较时只换地点。保持服装、动作和镜头不变，判断新环境是否更符合创作目的。下一次再调整镜头。记录提示词、参数、费用，以及接受或放弃某版的具体原因。“脸很好，但手部动作分散注意力”这样的短评，比一个模糊分数更有用。
如果某段提示词反复失效，先简化动作，不要急着加长描述。表演者不必在几秒里同时走路、转身、指点、唱歌和换衣服。安静一些的表演，往往能提供更多可用剪辑素材。把最好的提示词保存成基础场景，再用于不同歌词或祝福。提示词库应该积累有用的选择，而不是越来越长的形容词。
制作一张简洁的提示词工作表
在笔记里写五行：人物、场景、动作、镜头、声音。每行填一个短语，再组合成一段话。如果两条指令冲突，应在提交前解决。例如，“静止肖像”和“在房间里热情跳舞”指向不同的运动目标，你需要决定哪一项才是重点。
看完结果后，标出执行最差的一条指令，下次只重写这一部分。这张工作表也能帮助合作者提出有效反馈：大家可以讨论场景或表演是否符合要求，而不是争论一个没有定义的“电影感”。把原版和修改版放在一起，简单记录你实际观察到的差异。